Yang Zihan
清代乾隆五十五年(1790年)起,原在南方演出的三庆、四喜、春台、和春 等多以安徽籍艺人为主的四大徽班陆续进入北京,与来自湖北的汉调艺人合作,同时接受了昆曲、秦腔的部分剧目、曲调和表演方法,又吸收了一些地方民间曲调,通过不断的交流、融合,最终形成京剧。
京剧在文学、表演、音乐、舞台美术等各个方面都有一套规范化的艺术表现形式。京剧的唱腔属板式变化体,以二簧、西皮为主要声腔。京剧伴奏分文场和武场两大类,文场以胡琴为主奏乐器,武场以鼓板为主。京剧的角色分为生、旦、净、丑、杂、武、流等行当,后三行已不再立专行。各行当都有一套表演程式,唱念做打的技艺各具特色。京剧以历史故事为主要演出内容,传统剧目约有一千三百多个,常演的在三四百个以上。
京剧流播全国,影响甚广,有“国剧”之称。以梅兰芳命名的京剧表演体系被视为东方戏剧表演体系的代表,为世界三大表演体系之一。京剧是中华民族传统文化的重要表现形式,其中的多种艺术元素被用作中国传统文化的象征符号。
京剧发展至今,已有二百余年。北京京剧院的前世今生,百年岁月上下求索,犹如一本写不尽的长卷,与历史交织,绵延悠长。
北京京剧院根基深厚,源远流长。这里是古都北京历史文化积淀而成的沃土,滋养出一代代京剧传人、菊坛精英,续写着国粹京剧流派艺术的华彩篇章。这里是传统艺术的殿堂,梨园世家薪火相传,艺海扬帆承前启后。京剧流派艺术大师独树一帜的创造精神、堪为师表的艺德风范,创演的流派经典剧目,是北京京剧院昭著的旗帜和艺术品质的坚实界碑。
作为国内历史最久、规模最大、实力最强的专业艺术表演团体,文化部认证颁布的国家级十大重点京剧院团之一,北京京剧院流派纷呈、名角荟萃、剧目丰盛、影响深远。同时,作为承载着民族传统文化艺术血脉和愿景的重镇,剧院的艺术品牌不断发扬光大。改革开放新时期30多年来,剧院人不断开拓进取、奋力前行,呈现出领先菊坛的态势与持续发展的勃勃生机。
该剧又名《一口剑》。梅兰芳对此剧千锤百炼,在身段、唱念、表演等方面精益求精,使该剧成为梅派的保留剧目。
该剧包括《嫖院》、《庙会》、《起解》、《会审》、《探监》、《团圆》等折。作为折子戏,《苏三起解》和《三堂会审》常见于舞台。
此剧讲述明朝嘉靖年间,新科进士毛朋、田伦、顾读、刘题四人出京为官,当时严嵩专权,同仇敌忾。相约饮酒中,相互勉励,赴任后不违法渎职,以报海瑞举荐之功德。
该剧由王雁参考评剧本改编。1958年在北京市工人俱乐部首演。该剧不仅生、旦、净、丑行当齐全,还在“闯宫”一场增补了秦香莲的唱段,“铡美”一场添加了包拯上场时的唱段。
该剧旧称《红鸾喜》,又名《豆汁记》、《棒打薄情郎》。此剧讲述书生莫稽,落魄行乞。值严冬风雪,饥寒交迫,倒卧于乞丐头领金松门首。
该剧出自《史记・项羽本纪》。1922年杨小楼、梅兰芳首演于北京。 此剧讲述秦末楚汉相争,刘邦封韩信为帅,韩信遣谋士李左车诈降项羽,怂恿出兵引其身涉重围。